原创制作|儿童剧《山海经》
故事概述
《山海经》故事讲述的是在一次学校读书分享会上，一个小男孩分享了他对中国古代志怪古籍《山海经》的感想。《山海经》承载了他温馨的家庭时光，父亲每天会在他睡前给他读里面的神怪故事。在睡梦中，他又在《山海经》中加入了自己天马行空的想象。可当他与同学分享故事时，却被大家认为是他在胡乱瞎编，因为他所说的，和网络上搜索到的内容有差异。小男孩沮丧地回到家，伤心地将书撕烂，却因此举，"山海经"本尊突然现了身……
创造灵感
故事来源于编剧王楠的童年记忆，儿时她曾因为发挥想象力的创造，遭到同学的嘲笑，自信心受到打击。在今天的时代，因为科技的发展，孩子们认识世界的途径较以往更加便捷了，一切答案似都唾手可得。那么孩子们的独立思考的能力，坚持主见的勇气，创造性的想象，主动获取知识的能动性，兴趣的培养从何而来？这正是创作者希望通过《山海经》带给观众的思考。
主创阵容
《山海经》的两位导演马卓君、李浩天都是舞台实践经验丰富的创作者，与戏剧大师、北京人民艺术剧院导演林兆华合作超过十载。戏剧服装由国内著名戏服设计师阿宽监制，雷晋巍设计制作，国家大剧院舞美设计张鹍鹏把关视觉，青年导演陈然担任戏剧构作。专业团队的加持，保证演出流畅完整，30分钟的呈现既有趣味性，也不乏启发性。该剧与中国国家话剧院《行者无疆》等五个剧目一同入选中国文化和旅游部主办，上海国际艺术节承办的2018爱丁堡艺术节"聚焦中国"单元。
剧目成就
值得一提的是，2018年《山海经》已在全球最大的艺术节--英国爱丁堡艺术节(Edinburgh Festival Fringe)上首演。孩子们不仅要在异国舞台上完成演出，还要学习演出流程的专业知识，与技术部门配合工作，管理各自的小道具等等。舞台之外，孩子们在爱丁堡街头卖力路演，向游人分发传单。与此同时，该剧在第六届乌镇戏剧节上斩获"古镇嘉年华"单元最受欢迎剧目奖。剧中演员全部为北京崇文小学的学生，这也是他们第一次登上专业戏剧节的平台。
制作人介绍
王楠介绍，2007年开始在林兆华戏剧工作室工作，同年创立了趣童戏剧教育。制作由儿童演出的《龙的传人》，《看不见的朋友》、《兔儿爷》等儿童剧。曾多次带领各地儿童戏剧教育团体参加国际艺术节并获奖。
作为专业的戏剧人，王楠和其团队成员旨在保证儿童戏剧《山海经》演出与管理的专业性。这也是该剧能够在乌镇戏剧节、爱丁堡艺术节演出后，获得现场观众们认可的原因。
那么孩子参演儿童剧真正能得到的收获又是什么呢？
用专业演员的标准训练小演员
面对全无表演基础的孩子，并不应该选择降低标准和表演难度以适应孩子，而是尽可能按照专业剧团的要求为他们进行讲解和排练，鼓励小演员通过努力突破自我。
不要让人们觉得孩子们的表演只是玩一下而已。小演员们其实有参与到服装设计，他们读完剧本会根据理解画出角色服装样式，设计师依据他们的图做调整，当穿着为他们专门设计的服装去表演，孩子们信心会大增，这会互相影响。我们以专业演员的标准来要求他们，虽然未必能达到，但起码会离专业更近。
更看重小演员解放天性
孩子们表演时最应看重的是状态，如果孩子们在舞台上能旁若无人地去表演，也是达到了作为演员最基本的素质。而且孩子如果能解放天性的话，很多东西都会自然而然地呈现。
孩子们除了不断地进行日常的发声、读本和形体等训练外，当排练真正开始时，还会针对作品中每一句台词、每个眼神和动作去进行反复练习。
培养儿童演戏的“捷径”其实没什么特别，重点还是在于反复练习。小演员对自己的声音和肢体是完全没有控制力的。当排练到一定的熟练阶段，他们的语速便会不由自主地加快，这时如果能停下来逐字逐句反复讲解，引导放慢语速和表演节奏，会达到非常好的效果。
孩子获友谊，家长收获成长
《山海经》的小演员中，有一位刚满七岁的孩子饰演黄帝的女儿“魃”，她也是赴爱丁堡演出中年龄最小的演员。在她的心里，参加戏剧表演收获的是乐趣和友谊，她印象最深的是导演及老师带领进行的各类剧场游戏。她说：“在游戏中我得到了提高，老师让我多与其他小朋友沟通，演出时要大声说台词。”孩子还表示今后还想参加话剧表演，因为她很想念一起表演的同学，希望还能和他们一起站在台上。
孩子们参加戏剧训练能得到综合拓展，“因为戏剧的训练不仅能提高孩子表演能力，还能训练胆量、增强自信心，对任何一个孩子来说，站在舞台上就是一个超越自我的过程。”
教育戏剧的理念是把演剧的架构化解为一个个要素，融入教育的过程中，强调戏剧在实践教育过程中的特殊功能，重视的是参与者的交际、表达、情感、想象力、集体意识等素质的养成和体悟。作为一个教育理念和教育模式的创新，教育戏剧在学校的推广可以提高学生适应社会的能力，促进全面智能和潜力的发展，提升人文素质。
